Pustimo stati

Na včerajšnjem družabljenju na Otočcu je bilo sproženih precej (samo)refleksij, ki so me spomnile tudi na moj dolg: analize postreferendumskega časa.

Analiza je pravzaprav zelo enostavna: zakon o RTVS je padel zato, ker si ni nihče zares želel sprememb. V bistvu si jih je želela predvsem Zares. Druge koalicijske stranke so vedele, da s tako strokovno/tehničnem  zakonom na referendumu ne bodo pridobivale in da še največ pridobijo, če se parkirajo na RTV. Najbolj priročno in udobno bi bilo, če bi tako ležerno (pustimo stati), a hkrati agresivno vlogo (dajmo v najpomembnejšem mediju obstati) prevzela tudi Zares. Če. Če bi pozabila na načelnost in na samoomejevalno poreklo. In če bi se šla politikantske preračunljivosti.

Zakon o RTVS smo delali tako, kot je treba delati zakone. Detektiranje slabosti, iskanje novosti, preseganje liftinga, določitev najboljšega. Pogovori z več kot dvajset člansko raznobarvno skupino so bili dolgi in sploh ne enoznačni. Nam tudi mnogokrat zagatni, saj so člani – v kolikor jim sosedova malenkost ni prijala – takoj razglasili osnutek za tujega in se – v maniri žlahtne odprtosti, ki rada domuje na levi,  do njega hitro distancirali. A ne glede na to, so bile diskusije dragocene. Ne toliko zaradi konkretnega zakona, temveč zaradi iskanja poti iz naftalinske  rigidnosti trideset let starega načina delovanja javnih servisov, ki v celotnem javnem sektorju delujejo kot uniformirani javni zavodi. Kajti, čeprav koalicija nenehno govori o reformi javnega sektorja, ni zanjo še skoraj nič postorila. Zato je bila naša pot toliko bolj zahtevna, a je hkrati dajala odgovore na vse kaj več kot le na RTV zavod.

 

In prav spoznanje, ki je nastopilo z zavrnitvijo sprememb v RTV hiši – torej, da ne bo dovolj podpore  tudi za druge spremembe v javnih zavodih –  je zame večji udarec kot sam izid referenduma.

Ljudje se sprememb bojijo, ker postavljajo načelo varnosti pred načelo svobode. Politika, ki ji je všečnost pred načeli,  pa se mnogokrat boji soočanj s spremembami in zato vse bolj tlači željo za razvojem. Ta namreč pomeni soočenje z odpori pred tem, da bi bilo lahko tudi drugače.

 

Vedela sem, da bo hiša, ki je po vsej sili hotela ostati javna, zakonu nasprotovala do zadnjega diha. Ne le zato, ker je kot pajkova mreža prepredena s kadri, ki so vplivno nadomestili po Grimsu odhajajoče ugleden novinarje in urednike, temveč tudi zato, ker se strašno boji drugačnih poti, saj jo porivajo pred preverbe. Kar nekaj  strahu je nastalo tudi po Virantovi plačni reformi, saj se je plačni sistem na RTVS pred dvema letoma dobro popravil. Nedvomno je bila korektura potrebna, a zgodila se je bolj ugodno kot v drugih kulturnih inštitucijah, ki imajo danes bistveno (za cca 400 eur) nižjo povprečno plačo kot jo imajo na RTVS. Poleg tega je bilo na RTV ob prevedbi plačnega sistema kar polovico (od približno 2000 zaposlenih) brez ustrezne izobrazbe. To dejstvo je pri tako specifičnih poklicih, ki nimajo ustreznih možnosti šolanja sicer razumljivo, a vendarle: nekoč smo avtonomnost  postavljali  pred sigurnost.

In tako bodo novinarji še naprej javni uslužbenci, v marsičem odvisni od volje vlade in njenih plačljivih muh.

 

Strokovni sodelavec na MK, ki je bil na ministrstvu pred menoj je dejal, da je pri Grimsovem zakonu spisal le prehodno določbo. Prej ga ni videl. Tudi sporazuma med RKC in vlado o zasegu že denacionaliziranega blejskega otoka ni na MK nihče videl preden je šel skozi takrat že tehnično vlado. Prejšnja vladna garnitura je pač delovala kot loža, trda formacija in kot strjenka. Ljudstvo jo sicer kasneje – zagotovo tudi zaradi njene absolutnosti in arogance – ni izbralo. A hkrati danes vsak dan govori, da jo odprtost in  dialoškost tudi ne zanima.

 Referendumska odločitev je pravzaprav šla prav v to smer: na nek način je legalizirala politično  penetracijo v edini javni, torej tudi najpomembnejši medij pri nas. Temu se je reklo – in se še reče – recept za katastrofo. In preračunljivi partnerji, ki so se taktno umaknili v tej referendumski zgodbi ter pustili tacanje z oranžnimi prilastki, so to katastrofo razumeli kot dobiček.

 To je temeljna in zaresna razlika in hkrati tudi naša zanka. Zares nenehno odpira teme, ki se spreminjajo v dušeč zrak, čeprav nastajajo kot čistilke zraka. Pa najsi gre za TEŠ, kjer je (bo) zrak dobesedno umazan, najsi gre za umikanje priviligiranih, ukrepanje proti plenilcem, vztrajanje na načelnosti kjer načelnosti ni…

V tej luči je naše spanje razumljivo vsak dan prepolno nočnih mor. Kolikor ga je še sploh ostalo.

A verjemite, težje je spati, če se z javnimi zadevamo ukvarjaš na način, ko te nagrajuje javnost zaradi potiskanja ne pa odkrivanja problemov. Namreč, prej ali slej postaneš  problem sam.

Vse to je film

eksperimentalni film v YU 1951 – 2001
Moderna galerija, 22.12. 2010

Takorekoč na predvečer praznovanja osamosvojitve se je potrebno ozreti v tista polja, ki so prostori osamosvajanja duha. Film je resda prostor, ki se samosvoje sam osamosvaja in nikoli v resnici tudi osvobodi – svojega lastnega čara, namreč.

A vendarle: ker si v tem svetu vsi radi pripenjajo medalje, naj jih danes pripnemo vsem, ki so nekoč  širili obzorja vidnega, čutnega, slikovnega in  družbenega  prostora na način preučevanja, analiziranja in razpiranja meja filma.

Ni potrebno reči: še pomnite tovariši, ker alternative, eksperiment, alter, drugačen, anti etc…obstajajo vedno – ne le v umetnoisti, ne le na filmu in tudi ne le  v obdobju, ki ga zajema ta razstava. Vsaka zdrava združba – umetniška ali katera druga – ima vgrajeno v sebi drugačnost, ki je le druga beseda za analizo, subverzijo, drugi zorni kot, razgraditev, dograditev…obstoječega. Če ta drugačen, eksperimentalen ali alter pogled umanjka pomeni, da se je potrebno vprašati po zdravju družbe. Kajti drugačen pogled šele omogoča razvoj novih pogledov. Pomeni premik.

Rekli smo mu eksperimentalni film, alternativni, avantgardni, amaterski, antifilm, drugačen film….a kakorkoli se mu je že reklo, vedno je šlo za prestopanje uokvirjenih, ustaljenih, začrtanih, pričakovanih, kodiranih poti. Ni silil na velika platna in tudi nihče mu ni dal mesta in prostora na njih. Bil je v neke vrste prostovoljnem getu, ki je imel status avantgarde. Dobivali so se – smo se – na posebnih srečanjih, celo festivalih, na domovih, v klubih, na travnikih, pod zvezdami in zapisih. Sedma sila ga ni videla kaj prida, zato je bilo ustno izročilo njegova najboljša kritika. Njegovo najboljše orodje je bilo brisanje meja. Kamera je letela v zrak in lovila trenutke svobode. Leče so bile difuzne, filmski trak je zgorel ali bil enostavno prazen. Svet pod in pred očesi alternativno zajetih podob se je lomil v jeziku, ki ni poznal klasične kontinuitete pripovedi in tudi ne meril filmskega jezika. Enostavno: svet je dobival mavrico, kazal madeže in rezal v vsakdanjo percepcijo bivanja.

Kaj je ostajalo in ostalo za alter produkcijo tega časa? To vas danes najbrž še najbolj zanima.

Mnogo in nič. Nič za tistega, ki ni videl in tudi za tistega, ki ne more videti, saj se ta »žanr« enostavno ni dobro (ali sploh) arhiviral. Mnogo za tiste, ki so eksperiment integrirali v »klasiko«,  ga posvojili in skozi črni film, avtorski film ali »odraslo« produkcijo spojili v nekaj, kar lahko rečemo, da je »Vse to film«.

Priznam, da je še največji rez med eksperimentom tistega in današnjega časa naredila tehnologija. Ko je superosmičko, ki jo je poganjal mehki in droben filmski trak z velikim srcem in debelim zrnom izrinila digitalka, je postalo vse to, kar je bilo ekskluzivno in avantgardno dostopno vsakemu v vsakem trenutku in v vsakem prostoru. A tudi levitev tehnologije eksperimenta ni ubilo, mu je le – kot vsaka demokracija, ki nam daje in  hkrati vzame – odvzelo krila.

Danes se lahko prešetevamo, merimo in predvsem spoznavamo. Tako nekdanje republike, tako nekdanji ustvarjalci in oboževalci, kot vsi tisti, ki o dejstvu, da je nekoč nekdo na poseben način ljubil kamero, ne vedo nič. Zato je ta razstava – sploh prva na to temo – dobrodošla možnost odkrivanja skritih zakladov.

Kinoteka

Kinoteka, poimenovanje dvorane po Silvanu Furlanu

13.dec.2010

So stvari, ki segajo preko.
Eni jim rečemo dodana vrednost.
Drugi presežek
Tretji pripadnost, zavezanost, predanost, moralnost,pokončnost, probojnost….
V bistvu pa gre preprosto za ljubezen
Kaj poganja ljubezen? Želja. Želja imeti. Brez cene. Brez strahu pred izgubo.
Brez misli na davek. Brez zadreg pred odpovedjo.
A z neobvladljivo strastjo po doseganju vedno izmuzljivega predmeta poželenja.
Da, Ljubezen poganja predmet poželenja.

Ampak: Zakaj se v takorekoč erotičnem odnosu do dela lahko ohranja in vzpostavlja ta predmet poželenja?
Na to vprašanje Silvan najbrž ne bi takoj odgovoril. Ali pa bi se pri odgovoru zatekel k Bunuelu. 

A odgovor obstaja. Je pompozen in lahko tudi patetičen. A v bistvu, je resničen.
Poganja jo ideja.
Za ljubeznijo stojijo vedno ideje.

Dosegljive ali ne – važno je, da so. Da poganjajo svet naprej, da drugim omogočajo nove
ideje, da stvari, svet in dom …. spreminjajo. 

Zaradi idej, ki jih v strastni obliki takorekoč ni več, ali jih skoraj ni, je nastala Slovenska kinoteka. Najmlajša kinoteka na svetu, se avtomatično še danes pridoda.

A ni nastala le institucija. Nastalo je mnogo več kot to.

Nastalo je vse to, kar se povezuje z ljubeznijo: zvestoba (do filma), predanost (do zgodovine), srčnost (do Domačega vrta), zavezanost (do pisanja),  nežnost (do oplojevanja misli), trdnost (do graditve novih prostorov) …..nastala je  dobesedno: zvestoba do groba.

Ljudje, ki so zvesti do groba, pustijo vsem, ki ostajajo/ostajamo, ogromno zavez.
V tej stavbi so se tem zavezam v zadnjih letih izneverili.
Z  napisom  nad vhodom v to dvorano je teh  izneverjanj  in izdaj dokončno  konec.

Srečna sem, da se danes konec spoji z začetkom – torej s filmom velike ljubezni, neprekosljive subtilnosti, ubijalske nežnosti – predvsem pa s filmom, ki ga je imel rad Silvan  in vsi mi z njim.